服装画基础,新手如何画时装插画

人体比例就是专业里常说的。很多新手在学习之初都急于画衣服，衣服画的很差。人一个个画的像大头菜一样，不是肩宽就是腿短。画龙虎的时候很难画出骨头。衣服是皮肤，人体是骨骼。默认我没有美术基础。如果你有美术基础，请直接浏览到下一步，画一张图。你可以从画人体开始。

如何0基础学习服装手绘技巧呢？

学习服装设计绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段，因此服装设计者需要不断的通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力设计水平和艺术修养的重要标志，也越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。如何从零基础开始学习呢？1首先你可以从画图开始。我默认题主不具有美术基础，如果你具有美术基础，请直接浏览下一步而画图你可以从画人体开始。

掌握人体比例动态。人体比例也就是专业里常说的人架子，很多新手在刚开始学就急着画服装，服装画的稀巴烂不说，人画一个个和萝卜一样，不是肩宽就是身长腿短。画龙画虎难画骨，服装就是皮，人体才是骨头。你人体都没画好怎么在上面加衣服？如何画好效果图？你是美术生的话，手绘这方面默认是有功底的，按图片上来画就可以了，重点是先掌握人体比例和动态，然后上色。

服装设计师就一定要有美术功底吗？没有绘画基础能学服装设计吗？

个人见解，虽然服装设计师并不一定要学会美术，但是会美术绝对是加分项，有比没有好。而且服装设计，它也是需要一定的色彩搭配，以及人体比例的，还有模特的一些动作的绘画，都是需要一定的美术基础。服装设计师是要回一定的美术基础以及理论的，因为这样的话，他才能在他的设计里添加一些具有历史意义的作品，才能被大家所更能接受和喜欢。

只有在历史的基础上加以创新，这样做出来的东西才是好的。比如，我们的奢侈品爱马仕，从包装就一直传承了橙色的包装的应用，以及模特的舞台走秀的服装，就能看出来设计师对一些材料的运用以及色彩搭配的合理化，等等这些都是跟美术是息息相关的。总的来说一要有扎实的美术基本功，能够完整地把自己的设计意图表达出来。二要有深厚的职业素养，一个好的设计，就是一个完整的故事，有开头有结尾还要有一个诗的意境。

零基础如何自学服装设计？

我的建议是，多归纳版型！ 版型前通工艺。后通艺术，能打开艺术设计的大门，并进而开始接触和理解色彩。当然也能构建你对市场上版型的全面了解和记忆。要是有一天你能出现新的版型。就可以打开市场。色彩的创新，工艺的创新都不是完全有设计师掌控的。版型的创新是完全能自己掌控并且也是最核心的。补充一下，为什么说工艺的创新你很难掌握呢？一个产品生产出来，需要技术师父的理解并且执行，这还牵涉大流水线量产的问题，和工厂工人技术实际能力，技术创新问题重心在板房在技术师父，色彩创新在面料或者说就是你合作的面料供应加工厂。

新手如何画时装插画？

1.首先时装画很考验被人体形体的把握以及线条的流畅度，作为新手，在画时装插画的时候非常有必要把这两个基础能力锻炼好。2.时装插画的前提务必是对十张有非常多的创意构思以及灵感，那么这个的前提肯定是需要有大量时尚元素的积累。平时可以多收集杂志上面的服装服饰或者当季流行的款式，衣服着装等等，帮助自己积累一定的创意。

3.除了对款式、颜色、造型等有非常高的要求外。衣服的，时尚对衣服的面料裁剪也有非常高的要求，所以需要提高这方面的专业知识水平。这些看似很表面的东西，其实在你创意的过程中起着巨大的作用。4.时装插画绝对不只是画画，它需要各种专业知识来展现完整的时装。除了上面提到的关于时尚的知识，更多锻炼的是一个人的绘画技巧，比如色彩搭配的能力。