服装设计的抗拒风险,服装越不对称越时尚

一件笔挺的中山装或者一件常规的经典旗袍甚至像一件古装，只要完全对称，穿衣服的人或者看衣服的人都会不自觉地变得端庄。这种内在的稳定可以说是符合我们的视觉感受，也可以说是我们强加的一种意志。可以对服装设计的整体轮廓有一个简单的了解。

初学者服装设计看什么书好？

本人做服装设计已经小十年有余了，其中不包括学习的四年时间，希望我的学习过程可以给到你建议。因为学习服装设计是一个漫长的积累过程，大学里教你的只不过是所有的理论知识，到了社会实际工作中你发现和自己想象中的是相差十万八千里，不知道你有没有学习过美术，或者有没绘画的功底，在那个阶段，就几个我之前学到的书籍还有后边自己看的书给到你参考。

1，如何成为服装设计师可以简单了解服装设计的流程，灵感到开发设计，到销售的整个过程，简单易懂，图文并茂！你可以对服装设计这门学问的整个轮廓可以有简单的了解。2，服装造型学你需要懂得基本的缝纫工艺知识，立体裁剪，平面制版的知识，让你对服装结构造型有深入的了解，这也是我上学时学习的一整套书籍，是关于服装版型与身体关系的系统介绍。

3，服装设计色彩搭配手册这本数详细介绍了色彩搭配的方法和原则。多多学习提高自己的色彩灵敏嗅觉，色彩搭配方面的知识，4，时装画手绘表现技法多多联系效果图和款式图的画图能力 ，这个是公司里对一个设计师的基本素养要求，多画图 对于后期灵活表达设计想法，线条，画款式图等有一定的帮助。 但形成自己的设计表达风格也是一个漫长而艰辛的过程。

4，中外服装史学习服装史，包括中外的服装史，解国内外服装发展的历史， 你会学到很多国外大牌的服装品牌的发展史，他们的风格特色，定位。5,做衣服这本书籍是进阶版本了，是日本设计大师山本耀司的造衣美学的书，仔细体味山本耀司人生细节， 他对服装和美的理解，造衣理念和方法，其中还有山本耀司的设计手稿等。

这事对自己美学鉴别能力就是审美能力有好的提升，服装美学深度的理解，有的人天生审美好，是羡慕不来的，但是这个需要你你多学多看，介绍的书籍只是一个大概的方向，也有其他的书籍可以搜得到，但是这个方向是基本的，不会错到哪里去。最后再说下服装设计是一个一辈子的事业，要用尽你所有的热爱和喜欢，自己要雍熙去对待，除了以上基本的理论初级学习外还要多去大街细心留意上人来人往的穿衣方式，平时多逛街逛市场流行趋势的变化，谢谢，我是涛哥女装设计十年女装从业经验，关注我了解更多穿搭知识，洞穿流行本质，更多服装行业趣闻！。

服装越不对称越时尚，越破越流行，从专业的设计角度来说，这是对的吗？

首先，这个问题没有对和错之分。美丑且没有对错，何况区区一个对称之说。就时尚而言，对称/不对称可以体现在裁剪印花廓形各个方面，最终的视觉效果不仅包含设计师的意志，也因观众的修养而有高低之分。对称是均衡设计的一种表现方式，相反不对称则是不均衡的。在对称的设计中，各个元素围绕着焦点，有秩序而且稳定，形成的美感相对平衡而不对称的设计，往往会通过突出某个元素，达到一种视觉上的张力，给人带来另外一种感觉。

举个简单的例子也许就很容易理解了我们都玩过或者看过玩跷跷板，当不平衡出现的时候，有一方就会失重，这个时候，焦点很明显但是当跷跷板两端处在平衡状态的时候，那么焦点则被平分。通过上面的图例不难看出对称的特点有优雅庄严稳重，而它的缺点就是过于静止缺乏活力容易让人觉得无聊不对称的特点则表现为充满能量富有活力具有现代感，而它的缺点则是太过复杂难以实现。

在设计中，对称一般以三种主要形式出现，即反射对称、旋转对称、平移对称，也叫结晶对称，而时装设计多采用第一种反射对称，即沿着某一轴线，可以是水平的，也可以是垂直的，因为自古以来人们就在追求一种非常稳定的完美，比如宫廷中贵族的帽子、衣服，甚至一些器皿的设计等。这些对称带来的完美，代表了一种向往，也隐藏了一些独特。