服装节奏与律动,怎样叫做律动工整或律动很好

程和很多朋友讨论过节奏问题。一切事物的节奏都是不断变化的，变化是永恒的，而节奏恰恰是由变化产生的，所以节奏被称为艺术美的本质。也有人说，节奏感单指节奏，是行进过程中旋律和乐器形成的有规律的听觉感受。首先，在程看来，节奏一般包括两层意思，一是被节奏摇动，二是被节奏感动。

音乐领域的律动是什么意思？怎样叫做律动工整或律动很好？

律动，并非单指律和动。现代音乐以高度融合和快速变化的姿态向前发展，你很难判断下一个兴起的音乐类型是什么，也很难指出某个正在时兴的音乐形式精彩在哪里。面对眼花缭乱的音乐作品，尽管不同的人有不同的感受和看法，但有一个衡量标准从未被抛弃，那就是律动。 如果你经常收看各类音乐综艺，或者酷爱阅读音乐赏析类的乐评，那么你一定听过一个词，律动，英译为Groove。

律动一词往往会出现在下面这些人口中，音乐节目里的导师，资深音乐制作人，功力深厚的乐手歌手，听歌量极大的歌迷等。有时，他们甚至只是淡淡地丢出一句律动不足，就能轻易否定掉一首歌。 成蹊曾与不少朋友探讨过律动。有人认为，律动就是扭动，是人跟着强劲的音乐嗨起来动起来。也有人说，律动单指节奏，是旋律和乐器在行进中形成的有规律的听觉感受。

还有人早就听说过律动这一说法，但却无法准确说出它究竟是什么，似懂非懂一头雾水。先说结论，在成蹊看来，律动大抵包括两重含义，一是因节奏而摇动，二是因韵律而感动。 因节奏而摇动比较容易理解，一些节奏明快猛烈的歌，会让人情不自禁地摇头拍手抖腿或跳舞。因韵律而感动相对略抽象，是听者被歌里的旋律感情和氛围击中，进而引发强烈的共鸣，出现了欢喜悲伤自信恐惧平和震惊等瞬时体验。

你会渐渐发现，律动并不是只能用来形容快歌，也不是简单地评价某种乐器，更不需要作品里必须有人声存在。看到这儿，估计有不少朋友要挠墙皮了，别急慢慢往下看。 首先，在现代音乐里，律动是根基是主线也是灵魂。其次，律动可以出现在任意音乐中，但如果想得到大众的持久肯定，该作品一定先要具备打动人的能力。最后，当听歌的广度和深度到达一定程度时，律动的内涵将不解自明。

音乐人制造律动的常见手法有哪些？作为听众，又该如何去发现和感知所谓的律动呢？ 1. 人声 相信有不少人会认为第一项是节奏，可我还是将人声放在了第一位。 无论是流行歌还是摇滚乐，人声都是当仁不让的核心，也是听众们最为在意的部分。环顾周围，许多音乐爱好者依然停留在只听人声或只看歌词的阶段，相信这一现象还会持续很久。

被包裹在多种乐器音色的中心，不可否认，人声是一首歌中最亮眼的存在。有些主唱的声线，带有与生俱来的律动感，这是天赋，是能力，是特色，也是一种辨识度。 总之，只要他们一亮出嗓音，你就只能乖乖臣服。不一定只是飙高音才有前途，也不一定非靠顿挫感明显的说唱来引人，仅是声线的质感就够了，或沙哑醇厚，或石破天惊，或温润似玉，或霸道专横，如Freddie MercuryChester BenningtonBrett Anderson黄家驹罗大佑AdeleMichael Jackson 每一幅傲人的嗓音都是独一无二的，他们既是表露情感的高手也是爆发力量的猛将，任你再怎么模仿也难以做到完全相同。

一样的旋律，一样的歌词，一样的配器，嗓音变了，律动感可能也就随之消失了。2. 节奏 万事万物都在不停变化，变化是永恒存在的，而节奏正是由于变化而产生的，因此节奏被称为艺术之美的本质。 在音乐领域，节奏相当于骨架，由音符音阶和节拍的长短强弱来实现。以摇滚乐为例，鼓点是节奏的发令官和推动者，贝斯是节奏的填充者和延长线，这一点一面构成了一首歌的节奏基础，在这个基础之上框架之内，才有电吉他木吉他和键盘等其他乐器的华丽挥洒。

有些节奏特别的歌，也许你听完前奏就能直接沦陷，或者激情的riff段落，或者前卫新潮的气质，反正能在瞬间搅动你的心。节奏是制作节奏最直接粗暴的方式，也是很多种类音乐的生命力所在，比如摇滚玩craigslist。3.乐器单一乐器能创造出超级节奏吗？答案是肯定的。想要成为乐器演奏水平的大师，需要乐手本身具备过硬的技术功底和音乐素养，也离不开同伴的默契配合。